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中國畫潑墨寫意在陶瓷青花畫中的運用

  始于唐宋時期的潑墨畫,可以理解為是中國水墨畫整體中的一部分。而“潑墨”這一特定的繪畫方式更為注重創作上的自由,水墨的隨意揮灑流動,而沒有側重于點、線的具體描法和各種勾勒渲染筆法,這種表現形式同屬于大寫意畫范疇。水墨畫是用簡練的筆法勾勒出物象,在對物象取其意氣,以達到“逸筆草草而不求形似”的效果。如倪瓚所言:“作畫只為抒發胸中逸氣而己。”其繪畫過程即為用筆蘸墨,潑灑于畫紙之上,根據其所顯現出的不同形態,即興發揮,創作圖畫。萌芽于唐代的青花瓷又稱白地青花瓷,其特殊材質鉆料所表現的成品與中國傳統寫意藝術非常接近。

  一、潑墨畫大寫意藝術形式概說

  說到潑墨,歷史上讓人深刻的代表作便是梁楷的《潑墨仙人》,為現存早的一幅撥墨寫意人物畫,畫風獨樹一幟,畫面中仙人除面部與胸部分用筆勾勒出神態外,身體大部分已橫涂豎掃的方式表現,豪放不羈,如入無人之境。這種大寫意的筆法意在表現作者思想境界。當面對一張空白畫布時,創作者所面對的第一個問題便是如何將自己內心真性情展現出來。這便有了各類繪畫形式的出現。如工筆所表達的細膩、繁復、工整;寫意則更深入內心的自我拋去一切技法具象線條而回歸到真性情的表露。就如明李日華說“乃知點墨落筆,大非細事,必須胸中廓然無一物,然后煙云秀色,與天地生生之氣,自然湊泊,筆下幻出奇詭。”大寫意潑墨繪畫注重心性的構造,它不同于西方抽象主義并不是胡亂無章法的虛無繪畫,“中國潑墨法為主觀表現的極致而沒有逾越規矩,在水墨的無機泅化中蘊含幽遠的自然意象,這就是潑墨畫創作極高明而道中庸的寫意真諦。”這種形而上的精神境界成為一種關乎心靈上對自然、人物、情感的表達。

景德鎮手繪青花潑墨藝術瓷板畫
景德鎮手繪青花潑墨藝術瓷板畫

  二、潑墨畫的藝術特點

  縱觀潑墨畫的歷史發展歷程,唐代的王洽、顧況、張璪的潑墨繪畫藝術影響了當時許多文人,成為當時的一種娛樂追求。

  唐代的潑墨大師王洽,將潑墨藝術的抽象畫訣與審美理想展現于癲狂之感,其畫作一揮而就、自由豪放,是此畫法的高峰之作。據歷史文獻《歷代名畫記》記載,王墨在作畫之時,痛飲至醉狀,而后潑墨揮毫,或濃或淡,或掃或揮,應手隨意,掂筆即出,畫作山奇水險,宛若神工。這時期潑墨大家多為隱逸者,潑墨繪畫主體特征往往“瘋癲酒狂”,摒棄了傳統的作畫方式和儀式感,常常現場即興,或以歌舞或以飲酒娛樂活動助興,可以說這種繪畫模式在一定程度上更加激發創作者的真性情,隨意自如。這種新形式畫法的出現無疑是一種顛覆,沒有傳統的六法“隨類賦彩”的色法運用,“骨法用筆”也少有體現,但其大寫意的審美特征卻是自由奔放的。

  80年代的改革開放帶來藝術創新之風的興起。由張大千等繪畫大家的潑墨藝術給這一時期的潑墨山水畫帶來了真正意義上的繁榮時期。無數的藝術家紛紛效仿,這種新形式的繪畫藝術融合西方藝術的色彩表達給人氣勢磅礴、絢麗多彩的山水世界。潑墨藝術不再是單一的墨色,而是炫色多彩與各種特殊技法的相互運用。

  潑墨藝術可以說是一種自我釋放的過程,有著革新,有著創作趣味,有著虛實韻律感等多種藝術特征。這種不拘小節,大膽狂放的寫意精神特質是文人繪畫中極為重要的,也是區別于西方繪畫體系的真實表現。

  三、青花繪畫中潑墨技法的運用

  潑墨在陶瓷中的運用可追溯到唐代長沙窯,唐代人在自由潑灑間尋求日常用具的審美趣味。潑墨畫與長沙窯同時的出現并不是歷史的偶然,在世俗社會中,人們的審美有著潑墨大寫意的傾向,可見潑墨繪畫藝術形式是受到當時人們的逐步重視的,可見其歷史重要性。而鉆料的外來引入,青花瓷的誕生,卻是歷史的一次巧妙機遇。青花中的“料分五色”儼然是國畫中“墨分五彩”的另一種不同材質的新生。

  不同于國畫絹類、宣紙等平面材料,青花繪制于立體瓷坯之上,較強的吸水性、強烈的摩擦性、畫面的不確定性等等一系列制約筆與材質的繪畫過程,進一步加深了創作中的不容易。青花藝術大家王步在其青花藝術進入鼎盛期,獨創青花大寫意技法,大膽的將國畫潑墨技法運用于青花繪畫作品中,創作時他先用大號分水筆甚至用湯匙將青花色料涂澆在坯胎上,然后再勾勒線條,使線條和渲染渾為一體,產生了很好的筆墨效果。這種創作手法與古時潑墨大家們創作時精神寫意境界的追求是相似的。將潑墨畫中的豪放自由精神融入其作品中使得藝術作品呈現出筆意簡便、情感奔放的藝術境界。

  現當代時代的飛速發展,人們對審美層次的不斷追求,使得青花繪畫趨向于多元化方式的多種體現。潑墨畫的運用也有著新時代的創新思維。潑墨畫中“吹云、水畫”技法用筆或灑或潑看似玩意趣味的表演性畫法,卻是蘊含者創作者對自我內心情感釋放的一種藝術表達方式。而在青花繪畫中對這種技藝的傳承與運用,開創了傳統青花寫意的新形式,這種技法在諸如花鳥、山水、人物等各種題材中的運用,賦予了青花繪畫更多的自我情懷。

  四、結語

  青花繪畫是瓷與火的藝術產物,需要藝術家無比精心的創作,在不斷練習中總結經驗。現當今作為當代青花繪畫藝術工作者在不斷創新的大時代背景中,需要砥礪前行,但同時創新也是建立在傳統基礎之上的,如何達到真正意義上的自我展現,是需要藝術家不忘初心才能到達屬于自我藝術精神的世界。

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